Mother 2: un videojuego de culto

Mother 2 (o Earthbound, como se lo conoce en Occidente) es un RPG donde controlamos a Ness y sus amigos para vencer a Giygas, una entidad maligna del espacio que quiere conquistar la tierra.
Lo que más me gusto de este juego es su mundo, totalmente contemporáneo de los noventa sin ese ambiente de fantasía medieval que ya harta en los RPG (los primeros Final Fantasy, los juegos de Zelda, Secret of Mana etc). También el dialogo humorístico hace que los personajes secundarios tengan personalidad y le da carisma al juego. Pero lo que más me fascinó fue el villano y la batalla final: Giygas parece sacado de un cuento de Lovecraft y el ultimo nivel es totalmente perturbador, a pesar de que todo aparentaba ser inocente y colorido.
Mother 2 es una de esas joyas infravaloradas que merece más atención y un concepto de historia que me gustaría ver más en los RPG.

Undertale: cuando la historia supera a los graficos

Es un poco absurdo que recomiende un juego que hace rato gano notoriedad, pero para quienes no lo hayan jugado aun, les recomiendo que lo hagan. 
Personalmente no me considero gamer, aunque me gustan los videojuegos, pero tengo el estigma de haber completado pocos. Ademas, siempre fui mas de los juegos de PC que de consolas, por eso este juego me vino bien. 

UNDERTALE es un RPG donde controlamos a un personaje sin genero determinado que cae a un mundo subterráneo habitado por monstruos. Así empezamos un viaje donde todo depende de las decisiones que tomemos con los distintos personajes que nos cruzamos en el camino.
Me gustaron muchas cosas de UNDERTALE como su diseño sencillo y pixelado que recuerda a los videojuegos de antaño; su humor absurdo; el carisma y personalidad de los personajes; las escenas bizarras y hasta perturbadoras; una historia bien desarrollada; su innovador sistema de peleas... Y LA MÚSICA! La música de UNDERTALE es una de las mejores bandas sonoras que escuche en un videojuego.
Pero lo que mas me sorprende es que se trate de un videojuego independiente, sin el apoyo económico de las grandes empresas. Lo que hizo el creador Toby Fox demuestra el tiempo y pasión que le dedico a este lindo juego.
Ojala los niños rata que pierden el tiempo jugando LOL o Minecraft jugaran UNDERTALE para que sepan que es realmente un buen juego.

La era de la No$talgia

Me preocupa bastante que estén sacando tantas secuelas, revivals o spin-off de series o películas del pasado. Por un lado me alegra que revivan cosas que habían quedado olvidadas como Ducktales (van a sacar una nueva serie) pero me jode que hagan estas cosas para lucrar con la nostalgia de la gente, que encima en muy boluda y se traga cualquier cosa por "ay, mi infancia". Por ejemplo, el año pasado sacaron una nueva serie del Digimon original pero no me gusto (el primer capitulo me aburrió) y ahora todos joden con Dragon Ball Super, la cual dicen que es mala solo por su animación. Yo pienso que aunque tuviera buena animación seguiría siendo mala porque es mas de lo mismo. También el año pasado sacaron un nuevo film de star wars (tuvo criticas mixtas) y ahora también sacaron la nueva película de los cazafantasmas (también tuvo criticas mixtas) y encima quieren hacer una nueva de Back to the Future. También me molesta la mentalidad de ciertas personas que dicen "lo de antes era mejor". No siempre es así señores. Yo también tenia esa mentalidad cuando era adolescente y sin embargo aparecieron series animadas que me devolvieron la esperanza (gravity falls, steven universe, galaxia wonder, adventure time). Tampoco me molesta que haya revivals, lo único que pido es que los hagan BIEN. Como ahora que sacaron Pokemon GO y fue un éxito no solo porque es nostálgico sino porque es moderno. Caso contrario fue el de las chicas superpoderosas (que en mi opinión no necesitaba una nueva temporada).
También me gustaron mucho las nuevas películas de Star Trek, porque hicieron una buena actualización de una serie de los años 60's.
Lo que digo es: no es malo hacer cosas nuevas de éxitos del pasado, lo malo es hacerlo por dinero y sin pasión.

Estos vídeos resumen muy bien lo que pienso:

Gravity Falls: se termino el verano

 Debo admitir que subestime esta serie cuando la empezaron a dar en Disney Channel. Pero empece a interesarme cuando vi aleatoriamente uno de los capítulos mas vitales de la trama ("la sociedad del ojo cegado") y me di cuenta que la serie era mas compleja de lo que pensaba. A pesar de ser casi episodica, tiene una subtrama que va desarrollándose de a poco. Hasta me pareció raro que se tratara de una serie de Disney (aunque se notan algunas influencias de Ducktales).
Creo que esta serie demostró que se pueden hacer buenas caricaturas para chicos que los adultos pueden disfrutar, porque es una serie que se toma en serio a su publico y que pudo contar una buena historia con una cantidad limitada de episodios, sin necesidad de estirarla cual chicle derretido por el sol (no recordemos los casos de "Adventure Time" o "Los Padrinos mágicos"...).
Es mas, mientras veía la serie, sentía que miraba una película animada dividida en capítulos, porque tiene una calidad impresionante, tanto en animación como en guion.
En fin, creo que ya me extendí demasiado. Si queres disfrutar de una serie animada tan divertida como dramática, es obligatorio mirarla.

Influencias

 Es obvio que la originalidad total no existe, incluso cuando nos basamos en la realidad o en experiencias personales. En el caso de Gravity Falls, Alex Hirsch se basó en el mismo y su hermana melliza para crear a los protagonistas, y para crear al pueblo de gravity falls se basó en un lugar de Oregon que solían visitar en el verano cuando eran chicos. Incluso, el tío Stan está basado en su abuelo (y en parte también en Carl Fredricksen de la película Up)

Pero al ver la serie me acorde también de otras series que veía cuando era chica. Tiene un aura casi noventera pero también tiene lo mejor de la década del 2000. Para resumir, puedo decir que tiene: la aventura de Ducktales, el terror de Coraje, el humor negro de Billy y Mandy, la ciencia ficción y misterio de Invasor Zim, las referencias culturales y parodias de Los padrinos Magicos y hasta el drama y desarrollo de personajes de Avatar.

También me recordó mucho al clásico videojuego de Sega y Nintendo "Zombies ate my neighbors", lleno de homenajes al cine de terror clase B.

Pero la influencia más evidente y la más confesada por el mismo autor fue Twin Peaks, una serie de misterio de 1990 dirigida por David Lynch donde un agente del FBI viaja a un pueblo para investigar el asesinato de una chica. Sin embargo, este hecho podría estar conectados con misterios sobrenaturales.

Podría decirse que Alex Hirsch combino lo mejor de su infancia con las series, películas y videojuegos que más le gustaban.

Personajes

Los personajes de Gravity Falls son muy carismáticos y tienen personalidades bien definidas. Los gemelos Dipper y Mabel son como el agua y el aceite, pero se complementan bien. Dipper es un chicos realista, inteligente y serio que le apasiona lo sobrenatural. Mabel es una nena alegre, optimista e hiperactiva. Después tenemos al Tío Stan, el personaje más misterioso y multidimensional de la serie, que atiende una trampa para turistas llamada “La Cabana del misterio”

Comic Asylum Gotham City Edition

El día de ayer, 8 de Marzo, se llevo a cabo el evento Comic Asylum: Gotham City Edition, un evento de comics con especial enfoque en el mítico superhéroe Batman. En el pabellón 4 de arte de la calle Uriarte 1332, hubo montones de stands de comics, venta de merchardising(figuras de acción, remeras, vasos, mochilas, etc), juegos de arcade, un concurso de cosplay muy bueno con temática de comic americano y hasta dieron una charla Quique Alcatena y Walter Armada, reconocidos dibujantes argentinos que colaboraron en la producción de comics de Batman y dieron una charla muy interesante sobre pasado, presente de este enigmático personaje, su evoluciona a lo largo de los años y como paso de un superheroe aventurero a un guerrero violento y pseudo-realista.
El evento fue aceptable, pero tuvo sus puntos flojos: era un espacio demasiado chico para tanta gente (tengamos en cuenta que la entrada era libre y gratuita), y el personal de seguridad parecía mas preocupado en comer que en hacer su trabajo. Pero son puntos que pueden corregirse para la próxima entrega.
Personalmente, me gusto mucho el evento, con mucha variedad de stands, excelentes disfraces de cosplay y hasta me llamo la atención que había familias con nenes chiquitos, lo que demuestra que el comic es un medio y un arte que esta lejos de extinguirse. Siempre habrá gente que sienta interés y pasión por este.
Acá tengo unas fotos del acontecimiento(disculpen la calidad, las saque con el celular)

 Quique Alcatena y Walter Armada, junto con Alberto Scholiadis

Nuevo material de lectura

Suzumiya Haruhi no yuuutsu: Dios viste de colegiala

Cada vez es mas difícil encontrar un anime que sobresalga del resto. Cada año, se estrenan cientos de series que en la mayoría de los casos pasan desapercibidas y muchos fans se quejan recordando con nostalgia viejas glorias como Macross, Evangelion, Dragon Ball, Mazinger Z, Sailor Moon, Record of Lodoss War, entre otros clásicos. Pero como dice Eduardo Galeano "la nostalgia es madre de la desesperanza" y cuando menos nos lo imaginamos, aparece un anime que termina llevándose toda la atención al grito de "abran cancha, putos, que vengo YO!!!". Este fue el caso de Suzumiya Haruhi no yuuutsu (la melancolía de Haruhi Suzumiya) que fue estrenada el 2 de Abril del año 2006.

Personajes Principales

La historia gira en torno a Haruhi Suzumiya, una chica de 16 años que busca misterios y aventuras en la cual meterse para romper con su aburrida existencia, aunque eso conlleve a cometer todo tipo de locuras. Aunque Haruhi es el personaje central, la historia es contada desde el punto de vista de Kyon, uno de sus compañeros de clase.

Kyon es un estudiante de secundaria que ha dejado atrás sus fantasías de viajeros del tiempo, gente con poderes especiales y extraterrestres. Sin embargo, cuando elige hablar con esta extravagante chica el primer día de clase, sin querer desata una cadena de eventos que lo llevan a situaciones enteramente diferentes del mundo real.

Haruhi busca entre todos los clubes de la escuela alguno que le interese, pero no esta satisfecha con ninguno de ellos, a pesar de ser buena en prácticamente cualquier tarea que se propone. Entonces, Kyon  le dice en broma la idea de fundar su propio club. Haruhi recluta a Kyon a la fuerza para que la ayude a fundar el club, al que llama Brigada SOS, (SOS proviene de "Sekai wo Ooini moriagerutame no Suzumiya Haruhi no Dan", que significa algo así como "Salvar el mundo con una sobredosis de diversión: Brigada de Suzumiya Haruhi"). Conforme la historia va progresando se revela que cada uno de los integrantes de la brigada tienen una razón para estar allí.

Esta bizarra historia se basa en una serie de ranobes del escritor Nagaru Tanigawa e ilustradas por Noizi Ito (conocida también por ilustrar las ranobes de Shakugan no Shana), cuyo primer tomo se publico el 6 de Junio de 2006por la Editorial Kadokawa Shoten.

Portada de la primer ranobe e ilustraciones interiores

Debido al éxito de las ranobes, Kadokawa decidió lanzar una versión manga, a cargo de Makoto Mizuno. Pero resulto ser un fracaso, ya que se alteraron hechos y no se plasmo el espíritu de la obra original. En consecuencia, el manga apenas duro un tomo, lanzado el 1º de Septiembre de 2004.

Portada del primer manga

Por suerte, decidieron tomar revancha con un nuevo manga, ilustrado en este caso por Gaku Tsukano para la revista Shonen Ace de la misma editorial, entre Noviembre de 2005 y Diciembre de 2013, recopilando en total 20 tomos. A diferencia del anterior, este retrato mucho mejor la obra original, dejando mas satisfechos a los seguidores. También sacaron en 2007 ¨The Melancholy of Haruhi-chan Suzumiya¨, un manga humorístico hecho por el artista Puyo donde los personajes son dibujados estilo chibi (también hicieron una versión anime)

El manga ¨oficial¨

Obviamente, la versión animada no se iba a hacer esperar. Dirigida por Tatsuya Ishihara y realizada por los estudios Kyoto Animation, el anime comenzó en Japón el 2 de abril de 2006 y estuvo constituida de 14 episodios. Esta version no solo adapta fielmente las novelas originales, sino que también le añadió elementos que la hicieron única, como canciones pegadizas, soberbia animación y la emisión cronológicamente desordenada de los episodios. Es muy gracioso ver a Haruhi y Kyon peleándose por ver cual es el capitulo siguiente!

En el 2007, se confirmó una segunda temporada que se transmitiría en el 2008 y que estaría basada en los tomos 4; 8 y 9, pero debido a postergaciones su estreno se hizo el año 2009, con el capítulo "Rapsodia de la hoja de bambú".

A diferencia de emisión original, en el 2009 se hizo una retransmisión de la serie en Japón, en la forma cronológica la cual además de los episodios originales se incluyeron capítulos nuevos que fueron mezclados con los viejos.

Con semejante éxito, llego una película, Suzumiya Haruhi no Shōshitsu (la desaparición de Haruhi Suzumiya), que adapta los hechos de la cuarta novela. La historia toma lugar un mes después del festival cultural. Acercándose las vacaciones de invierno, la Brigada SOS, liderada por Haruhi Suzumiya, planea hacer una fiesta de guiso para Navidad. Sin embargo, el 18 de diciembre, Kyon llega al instituto para descubrir que todo ha cambiado...

El anime

Sin duda, creo que el fuerte de Haruhi radica en que rompe las bases del anime, o mejor dicho, se burla de ellas. No solo es una obra que parodia los típicos clichés, sino que también prescinde de la estructura narrativa de una historia (principio, nudo y desenlace), porque no la necesita: si la historia es buena, no importa el orden en que se la cuente. Y justamente, Haruhi es eso. Una historia tan graciosa como compleja, donde se hacen referencias a otras series en forma cómica y también se hablan de temas serios como la existencia de uno mismo. 

La película

Un anime diferente, que vino a romper las bases establecidas y a darle esperanza a los otakus mas preocupados por el futuro de la industria, demostrando que en todas la épocas siempre habrá algo que sobresalga del resto, por mas historias buenas que se hagan.

DESCARGA: http://www.animesnf.com/2009/07/suzumiya-haruhi-no-yuuutsu-sub-espanol.html

PUTAS, HARRY, PUTAS!: Las diez mujeres de Severus Snape

Desde finales del mes pasado, empece a leer la saga de Harry Potter y volví a sentir interés por aquella saga que fue parte de mi infancia. Navegando por el infinito universo de los fanfiction, me encontré con uno bastante interesante: Las diez mujeres de Severus Snape. Aquí se nos cuenta las ¨aventuras¨ (nunca mejor dicho) del profesor de pociones con diez meretrices a las que de una forma u otra, marco su vida. Lejos de ser una parodia porno, es una narración dramática que nos muestra a este enigmático personaje desde otro punto de vista, mas humano. Sin duda, me sorprendió que se tratara solo de un facfiction por la calidad narrativa de la obra y como son encarados los personajes, a tal punto que no fue escrita por un hispanohablante, sino por un usuario francés (el titulo original era ¨Les dix femmes de Severus Rouge¨), pero el exito que obtuvo fue tal que permitió la traducción de la obra a otros idiomas. Es por eso que puede leerse estos relatos en la conocida pagina FanfictionNet. Aca les dejo el link para que puedan acceder:

https://www.fanfiction.net/s/4958396/1/LAS-DIEZ-MUJERES-DE-SEVERUS-SNAPE

Y como diría el peluca...